La velocità della strada e lo sguardo di Gassman riflesso nello specchietto retrovisore. La vita frenetica da deglutire in un sorpasso e la solitudine dell'uomo moderno. La morte è dietro l'angolo.  

 

 

 

 

 

 

articolo apparso sul mensile "Il Punto" del mese di maggio.

 

Quando un oggetto si frappone tra una energica fonte di luce e l’occhio di chi guarda, questo acquista sembianze ambigue, deforma i propri connotati, acquisisce mistero: il lato che si lascia osservare si oscura e diventa “retro”; il lato nascosto, invece, diventa luminoso e lascia a chi guarda solo la facoltà di “immaginare”. La pittura di Baldin Amhad è arte controluce, carica di segreti, in bilico fra realtà e illusione, che blocca momenti surreali, miracoli sensoriali durante i quali tutto può accadere. Paesaggi impossibili che bisogna osservare da lontano per non rimanere accecati e smarriti nel magma di “forme informi” che trovano solidità esclusivamente nei titoli: “Luce nebbiosa”, “Notturno”, “Città immaginaria”, “Natura verticale”, “Riflesso”, “Rosso di sera”, “Omaggio alla luce”, “Luce indiretta”, “Città in rosso”, “Città in giallo”. La luce quindi, come strumento di deformazione del visibile, come termometro interiore che registra i cambiamenti umorali dell’autore. Un’arte guidata dalla fantasia, dove è la sensazione a governare forme che non trovano riscontro nella realtà, ma che si pongono su un livello superiore, sia personale che universale, dove riposano l’inconscio e la bellezza. “Luoghi inesistenti, - ci suggerisce l’arch. Enzo Longo – costruiti all’ombra della storia e del mito, frutto di utopia e geografia immaginaria”. Gli oggetti, quindi, si svincolano dalle leggi fisiche e si adeguano alle composizioni che, soprattutto nei lavori degli ultimi anni, si occludono verso il centro, verso la fonte di luce, come una sorta di sipario che, impedendo allo sguardo di filtrare, provoca sofferenza e desiderio. E se, come scrive il critico Van Der Beek, “la luce rappresenta non solo un elemento della natura, ma anche una speranza in un mondo migliore”, l’attuale momento storico non infonde al pittore molto ottimismo. La luce però è sempre lì, inviolabile, spesso si riflette sul mare che, come le tele di Baldin, registra questa Bellezza che sa di Oriente. Baldin è infatti un artista del Kurdistan che ha studiato in Italia. Montagne e mare, come elementi fondanti delle sue terre e delle sue suggestioni che, fuse insieme, suppliscono alla mancanza della sua vera terra di origine. L’immagine vergine di Suleymania, città di nascita dell’autore, è distante nel tempo, oltre che nello spazio. L’assenza si può tradurre da sempre, e in tutte le arti, come urgenza d’espressione.

Nei giorni scorsi, precisamente dal 3 al 10 maggio, l’occasione offerta dall’Assessorato alla Cultura per scoprire, attraverso una mostra in “Casa Carbotti” presentata dall’arch. Longo, un autore introverso e delicato.

 

 

 

 

 

 

 

IL TESTAMENTO DI UN ALBERO

Un Albero di un bosco
chiamò gli uccelli e fece testamento:
-- Lascio i fiori al mare,
lascio le foglie al vento,
i frutti al sole e poi
tutti i semi a voi.
A voi, poveri uccelli,
perché mi cantavate le canzoni
nella bella stagione.
E voglio che gli sterpi,
quando saranno secchi,
facciano il fuoco per i poverelli.
Però vi avviso che sul mio tronco
c'è un ramo che dev'essere ricordato
alla bontà degli uomini e di Dio.
Perché quel ramo, semplice e modesto,
fu forte e generoso: e lo provò
il giorno che sostenne un uomo onesto
quando ci si impiccò.

 

 

 

 

segnalo l'apertura del myspace del miglior chitarrista e autore musicale che conosca.

 

 

 

 

sì, sono di parte, ma chi mi conosce veramente sa che ho l'onestà necessaria per esprimere questo giudizio.

 

Per gli scettici, ascoltate e poi ditemi se non ho ragione.

 

 

Il mio amico Michelangelo Nigro ha fatto una recensione su L'ulivo racconta... che è stata pubblicata sull'ultimo numero de Il Punto. Grazie Michelangelo, sei stato troppo gentile e, soprattutto, troppo buono!

 

Sono passati più di due mesi dalla calda serata di agosto in cui il DVD “L’Ulivo racconta…” è stato presentato al pubblico sanvitese. Eppure, è giusto spendere ancora qualche parola su questo lavoro, innanzitutto perché ne sono state spese davvero poche, immeritatamente, e poi perché questo mediometraggio ha continuato il suo percorso, e pochi giorni fa è entrato in diverse scuole della nostra provincia in occasione della Settimana dei Bambini del Mediterraneo.

Proprio da lì era cominciata la sua avventura un anno addietro, anche se con un’altra veste, quella di uno spettacolo. L’idea parte da un’intuizione di Lorenzo Caiolo che, visitando il sito del fotografo Giuseppe Moccia, rimane colpito dalla sua mostra sugli ulivi e dai testi che Dario Di Viesto ha creato come supporto per quelle foto. Lorenzo sollecita i due ad ampliare il lavoro, per presentare qualcosa ad Ostuni per la Settimana dei Bambini del Mediterraneo. Dario decide allora di creare uno spettacolo, durante il quale, sullo sfondo fotografico di Giuseppe Moccia, Pino Capone presti la sua voce all’ulivo, raccontando storie della nostra terra, accompagnato dalla chitarra di Fabio Di Viesto.

Lo spettacolo visita diverse scuole, lasciando ai protagonisti, oltre ai consensi raccolti, la sensazione che questo materiale abbia ancora qualcosa di inespresso, che possa essere rimodellato, assumere una nuova forma. Spunta così l’idea del Dvd: Dario coinvolge Pierpaolo Francavilla, che si occupa del sound design e del montaggio.

Questa, in breve, la lunga e articolata gestazione di un lavoro che, pur sfruttando i moderni strumenti tecnologici, conserva intatta la magia del racconto. E il racconto si veste di forme  diverse: è un racconto “parlato”, cifra di una civiltà orale ormai sepolta, che ha il timbro caldo e genuino di Pino Capone; è un racconto fotografico, perché le splendide foto di Giuseppe Moccia costituiscono lo scenario su cui si stagliano personaggi e vicende; è un racconto musicato, con melodie create ed eseguite dal magico tocco di Fabio Di Viesto, melodie che rincorrono ora dolcemente ora freneticamente i ritmi della narrazione; è un racconto letterario, per la struttura in capitoli, che costituisce l’impalcatura su cui si regge il viaggio.

Sì, perché in fondo è di un viaggio che si tratta, “un viaggio lungo un giorno” ,come recita il sottotitolo. Un viaggio reale, tra i paesaggi del nostro Alto Salento,  pennellati dai colori che il sole si diverte a spandere nei diversi momenti della giornata;  e un viaggio metaforico, attraverso la nostra memoria, che il tempo ha inciso miracolosamente nei tronchi contorti di un ulivo o ha conservato nelle tracce lasciate dall’uomo.

Ed è l’ulivo a dare unità a queste tracce. Lui, presenza possente e plurisecolare, vero genius loci dell’Alto Salento, ci aiuta a decifrare questi segni, che sono detriti di passato, che rievocano storie sospese tra realtà e leggenda, storie di amore e di morte, di partenze e di arrivi, di dolori e di speranze. Non solo le storie parlano di contrasti, di lacerazioni, ma è l’intero racconto a prendere le mosse dal contrasto sempre più  stridente che domina il nostro tempo: quello tra Natura e Anti-Natura. La voce dell’ulivo si eleva tra il rombo di un motore e il frinire delle cicale, tra il grigiore dell’asfalto e i colori luminosi della campagna, tra la velocità delle automobili e l’immobilità ancestrale della terra. E ci invita ad avere il “coraggio di fermarci”, ad assecondare “l’urgenza di pensare”, a contemplare i segreti scolpiti nella natura.

L’Ulivo racconta, dunque, per chi ha voglia di ascoltare, per chi desidera che il mondo torni, almeno per qualche istante, a girare a un ritmo più naturale.

Se questo articolo esprime giudizi lusinghieri e usa accenti encomiastici non è per la sincera amicizia che mi lega a Dario, ma per l’estrema cura con cui sono stati modellati forma e contenuto di questo DVD. E per lo sguardo affettuoso con cui i suoi realizzatori non si stancano di guardare la loro terra, sforzandosi con tenacia di inseguire una possibile (ri)nascita culturale.

  

 

                                                                                                                      di Michelangelo Nigro.

Questa sera il video di Un ruggito lontano (www.unruggitolontano.it) sarà proiettato presso la base ONU di Brindisi.

La scorsa settimana, con alcuni miei amici dei MTD, sono stato protagonista della rappresentazione per bambini (ancora una volta!) dal titolo Arlecchino, Colombina, Pulcinella e la magica mortadella di Francesco D'Agnano. Io ero Arlecchino. Sicuramente replicheremo la rappresentazione altrove. Presto foto dell'evento.